Осмос. Текучая эстетика. Галерея Ростокино

Осмос. Текучая эстетика. Галерея Ростокино 18 июня - 29 августа 2021 Текучая эстетика от живописи до глитча и нейросетей Осмос (от греч. ὄσμος — толчок, давление) — самопроизвольный перенос (диффузия) растворителя через полупроницаемую мембрану, не пропускающую растворённое вещество, и разделяющую два раствора одного и того же вещества с различными концентрациями, либо чистый растворитель и раствор. Осмос приближает систему к равновесию в результате выравнивания концентраций по обе стороны перегородки — растворитель диффундирует в направлении от разбавленного раствора или чистого растворителя к более концентрированному раствору. Более широкое толкование явления осмоса основано на применении Принципа Ле Шателье — Брауна: если на систему, находящуюся в устойчивом равновесии, воздействовать извне, изменяя какое-либо из условий равновесия (температура, давление, концентрация, внешнее электромагнитное поле), то в системе усиливаются процессы, направленные на компенсацию внешнего воздействия. Художники, работающие с традиционными медиа, такими как живопись и скульптура, ищут вдохновение в новой эстетике, которую порождают новые технологии. Художники, работающие с новыми технологиями, ищут опору и вдохновение в традиционных медиа и технологиях. Эти процессы похожи на процессы в физических и биологических системах, и происходят они по принципу осмотического выравнивания параметров в таких системах. Таким образом, происходит взаимовлияние различных медиа и поступательное развитие эстетики современного визуального языка. В этом процессе можно выделить несколько принципиальных подходов. Первый заключается в переносе новой эстетики в художественные практики, использующие традиционные медиа, такие как живопись, графика и скульптура. Такой подход выработался еще в нулевых годах и породил явление под названием «пост интернет арт». Это можно видеть в работах Ивана Плюща, экспериментирующего с нейросетями; группы Crocodile Power, использующей в своих работах основные символы современности; Дмитрия Ляшенко, цитирующего эстетику 3D софтвера и компьютерных игр; и Елены Немковой. Дмитрий Окружнов и Мария Шарова создают масштабные полотна заброшенных пространств с использованием эстетики глитча и компрессии JPEG. Такой подход до сих пор используется художниками, и в принципе очень напоминает подходы авангардистов начала прошлого века, вдохновлённых новой эстетикой, вызванной технической революцией, появлением автомобилей, радио, самолётов. Так что, такая практика уже глубоко укоренилась в художественном процессе. Второй подход — это, наоборот, движение художников, использующих новые технологии, в сторону традиционных практик. Так, Максим Змеев делает внутриигровую фотографию и сортирует внутриигровую архитектуру подобно немецким фотографам Бехерам. Елена Роменкова обращается в своих экспериментах с глитчем к традиционному жанру портрета. Ключевой работой в этом смысле является «The Great Url Stone» Егора Крафта, которая ставит вопрос о долговечности новых технологий и сталкивает их с традиционными медиа в одном объекте, существующем сразу в двух пространствах — материальном, в виде мраморной плиты с веб-адресом её виртуального двойника, который, в свою очередь, содержит фотографию оригинала; и цифровом, в виде веб-сайта с фотографией камня. Собственно, тут невозможно даже точно определить, что именно является оригиналом. Также и в работах Андрея Бергера следы оригинала теряются в нескольких итерациях изменения медиа: графическое изображение сначала было нарисовано на стене вручную, затем отсканировано и пропущено через глитч. После этого изображение было вновь перенесено на физическую поверхность при помощи травления солью и медным купоросом. Третий подход — синтетический, когда авторы уже не разделяют пространства новых и традиционных технологий, в ход идут все приёмы от 3D проектирования, 3D печати, science- и техноарта до живописи и традиционной скульптуры. Такой подход мы можем наблюдать в работах Ирины Кориной, Дмитрия Каварги и Дарьи Фёдоровой. Участники выставки: Андрей Бергер, Дмитрий Окружнов и Мария Шарова, Дмитрий Ляшенко, Дмитрий Каварга, Елена Немкова, Дарья Фёдорова, Егор Крафт, Иван Плющ, Елена Роменкова, Ирина Корина, Crocodile Power, Максим Змеев Куратор выставки: Аристарх Чернышев