Рыцарская честь и власть денег в трагедии А. С. Пушкина "Скупой рыцарь"

https://essayopus.com/Рыцарская_честь_и_власть_денег_в_трагедии_А_С_Пушкина_Скупой_рыцарь Полное название первой из маленьких трагедий — "Скупой рыцарь (сцены из Ченсто- новой трагикомедии: The covetous Knight)". Добиваться удовлетворения своих потребностей — жизненный принцип главных героев трагедии. Во что бы то ни стало защищает свои сокровища Скупой рыцарь. Баронское золото, спрятанное в сундуках, — вершина всех помыслов героев трагедии, предмет, определяющий их поведение. Правда, ценность золота, его магическая власть, воспринимается героями по-разному. Альбера оскорбило, что презренный еврей посмел сделать столь гнусное предложение ему, рыцарю, для которого бесчестье страшнее смерти. После этого потрясения рыцарь решительно отказался от услуг ростовщика, назвав его Иудой: Его червонцы будут -пахнуть ядом, Как сребреники пращура его... Так что же, Альбер, истинный рыцарь, смог переступить через свою безудержную жажду: ведь деньги нужны ему как воздух. Альбер считает, что вправе претендовать на золото отца: его рыцарская честь, укрепившаяся победой в турнире, могла получить реальную силу, только опираясь на материальную основу. Но в диалоге с жидом он проявил не совестливость, а рыцарскую честь. Молодой рыцарь искренне обрадовался, принимая вызов барона: "Благодарю. Да, Альбер слишком рыцарь, чтобы прибегать к бесчестному способу достижения цели, но это рыцарство показное. А кто же такой Скупой рьщарь, смерти которого так жаждут другие персонажи? Скупой рыцарь безраздельно царствует в своей вымышленной державе. Но барону не нужно осуществление могущества золота, для него главное — чувствовать свое право на власть и осознавать возможность воспользоваться им в любой момент. Почему #Пушкин сделал отсылку к несуществующему произведению английского поэта Ченстона? Что это: литературный прием, позволяющий заинтриговать читателя, или стремление скрыть воплощенную в образах исторических, пусть и вымышленных, сущность современного эгоизма? По- видимому, и то и другое. Ссылка на Ченстона служит как бы своеобразной литературной реминисцен- цией, вводящей читателя в привычный круг тем, образов, деталей, что позволяло автору создать очень скупыми средствами точную, выразительную картину изображаемой эпохи. И в то же время толчком к столь убедительной мистификации были и личные мотивы: поэт опасался, что современники могут воспринять сюжет как историю взаимоотношений в семье Пушкиных (скупость отца Александра Сергеевича была общеизвестна). В начале пьесы действие происходит в башне средневекового замка: в разговоре рыцаря с оруженосцем речь идет о прошедшем и будущем рыцарском турнире, шлеме, латах и коне, о блестящей победе. Налицо все внешние атрибуты рыцарства, тот романтический флер, который был хорошо знаком читателям по романам Вальтера Скотта. Однако романтический колорит представляет лишь внешнюю сторону событий, небольшая реалистическая ремарка героя резко снижает высокий строи речи Альбера, его воЗБЫ- щенный образ и эмоциональный фон произведения, и вот произведение уже напоминает роман Сервантеса. Когда герой "помчался вихрем и бросил графа на двадцать шагов, как маленького пажа", и прекрасная Клотильда, дама рыцарских романов, "закрыв лицо, невольно закричала", Альбер неожиданно раскрывает весьма прозаическую причину своей "силы дивной": Взбесился я за поврежденный шлем, Геройству что виною было? Времена крестовых походов безвозвратно прошли, рыцарский турнир — это такое же развлечение (хоть и опасное), как и пир при дворе герцога, а шлем и латы перестали выполнять защитную функцию и превратились в атрибуты роскоши, без которых стыдно и перед другими рыцарями, и перед прекрасными дамами. Альбер сокрушается оттого, что не в состоянии приобрести новый шлем, крайне необходимый для участия в очередном турнире, а его соперник хоть формально и проиграл, но понес меньший ущерб, чем победитель: Его нагрудник цел венецианский, А грудь своя: гроша ему не стоит; Другой себе не станет покупать.